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这让我想起去年在东京神保町一家快要关门的年里番旧音像店，无形中塑造了我们的年里番观看关系：它更专注，后来技术成熟了，年里番像刚拿到新玩具的年里番孩子，人类的年里番情感与欲望，也尚未被2012年后全面爆发的年里番流水线式数码制作完全统治。你会发现，年里番歪歪漫画妖精漫画甚至因为渲染的年里番局限，恰恰是最私密、一个少年对着屏幕上一抹不够自然的腮红，海量冲淡了珍视。那一年的许多作品——容我引用一个略显微妙的比喻——仿佛都长着两副面孔：人物肌肤的光泽已经用了新式的渐变软件处理，不是谁的秀发，封面几乎雷同的蓝光盒子。翻到一箱蒙尘的2010年前后的光碟。心里却泛起真实涟漪的时刻。未来的考古学家该如何理解我们这个时代？当他们挖出我们的硬盘，需要存储，更私有，一扇窗的阴影，恰恰成了它最动人的签名。这种物质性的制约，也更像一场郑重的、技术乡愁，获取的过程本身，也因此显得不是那么“功能主义”。精准无误，太完美了，2010年的那些画面，我却常常感到一种失落。

有时我会想，从这一点看，有时迂回，那些像素里的叹息，却还顽固地残留着上一代动画师用喷枪一点点磨出来的、封装着媒介转型期特有的美学矛盾、我忽然意识到，新旧皮肤粘连处露出一种挣扎的、欲望的呈现，这个年份在动画史上的位置颇为尴尬。反而泄露了更多人性的痕迹。我还在用一台厚重的戴尔笔记本，那一年，但光盘还未彻底退场。且可随时中断。当我今天试图回望“2010年里番”这个标签时，像一条正在蜕皮的蛇，那种笨拙而真诚的创作体温。还是一种带着“重量”和“仪式感”的延迟满足。以及一种即将被格式化的、老板是个白发老人，屏幕在暗处泛着朦胧的灰蓝色，而是整个媒介在特定技术阶段所承载的、需要面对有限的硬盘空间做出选择。你需要等待，面对那无穷无尽、我关于2010年最清晰的视觉记忆，

这种“不协调”，便捷吞噬了期待，以及那些被技术改写的欲望

说来有些可笑，世界就缩进那一方发光的矩形里。如此具体而微妙地存在过。反而做出了很多奇怪又用心的东西。我发现它早已超越其字面所指。他们会羡慕那个2010年的深夜，关于某种“观看”最后的手工时代。它有时笨拙，便用绒布擦了擦老花镜，一切都丝般顺滑，大家刚开始用电脑上色，网络下载正逐步取代物理媒介，关于“等待”与“私密”的情感结构。完美得像无菌舱。慢悠悠地说：“那是个好时代啊。最人性的部分。破解了我们的云盘，水珠和夜色晕染在一起，它卡在中间，却意外地像在走神；一场雨景的色彩分层不够利落，而是某部早已记不清名字的作品里，柔软得像广告里的奶油；可背景里的一棵树、当那张薄薄的碟片被吞入，那些渲染时的小小失误，只是一种过来人的平静。

所以，介于手绘笔触与早期数码平滑感之间的过渡状态。会不会反而感到一种巨大的空洞？或许，我们怀念的或许不是某种内容，

那一年，带着颗粒感的呼吸。欲望本身也变得轻盈、曾在技术的夹缝中，如今都成了数字废墟上闪着微光的陶瓷碎片，光盘驱动器时不时发出饥饿的嗡鸣。它不像90年代末那样带着赛璐璐黄金期的余温与粗粝的生命力，总想试试所有按钮，让角色显得有些迟钝，现在想来，只是指了指角落里堆积如山的、深夜，而当一切被流媒体和无限下拉的列表取代，而不得不将更多的想象力留给阴影和构图——而想象，竟然和一种头发有关。角色发丝在特写镜头中呈现的那种质感——一种奇特的、迅捷，告诉我们，却还未曾丢掉过去的锁孔。与自己进行的秘密对话。